{"id":4737,"date":"2019-01-28T10:02:57","date_gmt":"2019-01-28T10:02:57","guid":{"rendered":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/?p=4737"},"modified":"2021-06-25T13:28:55","modified_gmt":"2021-06-25T13:28:55","slug":"luke-james","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/luke-james.php","title":{"rendered":"Luke James"},"content":{"rendered":"

L’ombre et son oiseau
\n<\/strong><\/h1>\n

Exposition 08.02 > 06.04.2019
\ndu mercredi au samedi
\nde 14:00 \u00e0 18:00
\nEntr\u00e9e libre.
\nTexte de Fran\u00e7ois Aubart.
\n<\/strong><\/h2>\n

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Vues de l’exposition, art3. La nuit je mens<\/em>, 2019. Plomb, pomme d\u2019amour.
\nHome Sweet Home<\/em>, 2019. Tomettes, cartes. Dimensions variables. L\u2019ombre et son oiseau<\/em>, 2012. Tirage num\u00e9rique sur papier mat. 40 x 29,7 cm. Photos Phoeb\u00e9 Meyer.<\/p>\n

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Luke James, L’ombre et son oiseau<\/em> \u00e0 art3.
\nD\u00e8s la porte d\u2019art3 franchie, on aper\u00e7oit une plaque de plomb accroch\u00e9e au plafond. Sa partie inf\u00e9rieure, \u00e0 70 centim\u00e8tres du sol, est d\u00e9coup\u00e9e pour figurer une main. . Pli\u00e9e horizontalement, de fa\u00e7on \u00e0 tenir une pomme d\u2019amour, ses doigts se referment sur la confiserie. Ce fruit restera l\u00e0 pendant toute la dur\u00e9e de l\u2019exposition, sans subir les affres du temps. Cristallis\u00e9 dans un enrobage de sucre, il est \u00e9galement prot\u00e9g\u00e9 du plomb dont est fait la sculpture sur laquelle il est pos\u00e9. Cette main toxique pr\u00e9sente un autre danger, ses doigts semblent pouvoir broyer le fruit, en le serrant davantage.<\/p>\n

Cette offrande d\u2019une pomme rouge vif rappelle \u00e9videmment le geste malveillant d\u2019une c\u00e9l\u00e8bre sorci\u00e8re, mais elle \u00e9voque aussi simultan\u00e9ment l\u2019excitation et les dangers du contact. Celui du sucre avec la pomme qui rend celle-ci d\u00e9sirable et la prot\u00e8ge, celui du fruit avec une main qui le pr\u00e9sente, l\u2019abrite et le prot\u00e8ge mais qui pourrait l\u2019intoxiquer ou l\u2019\u00e9craser.<\/p>\n

L\u2019ombre et son oiseau<\/em>, titre de cette exposition de Luke James, est aussi celui d\u2019une de ses photographies. Elle repr\u00e9sente une ombre au sol. Ce qui la produit est hors-champ, absent de l\u2019image. La forme de cette ombre \u00e9voque celle d\u2019un oiseau en vol. Bien que tous les objet et tous les \u00eatres produisent une ombre, les formes de ces traces peuvent faire penser \u00e0 autre chose que leurs causes factuelles.<\/p>\n

Pour r\u00e9aliser Le chat et la souris<\/em>, Luke James a moul\u00e9 en c\u00e9ramique deux paires de pieds humains. Ces empreintes sont install\u00e9es dans les trois marches qui m\u00e8nent du vestibule \u00e0 l\u2019espace d\u2019exposition d\u2019art3. Certaines, plac\u00e9es sur les parties horizontales des marches, \u00e9voquent les traces laiss\u00e9es par une personne qui les aurait descendues. Les autres sugg\u00e8rent une ascension et sont fix\u00e9es sur les parties verticales des marches.<\/p>\n<\/div>\n

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Cet agencement met en sc\u00e8ne les empreintes de deux personnes se d\u00e9pla\u00e7ant dans des directions oppos\u00e9es. L\u00e0 encore des traces activent l\u2019imagination, celles de d\u00e9placements extraordinaires, mais \u00e9galement celles d\u2019une rencontre entre deux protagonistes. Luke James a recouvert les plaques de c\u00e9ramique blanche du sol d\u2019art3 par des tomettes hexagonales, pr\u00e9lev\u00e9es dans le cadre d\u2019une maison familiale. \u00c0 un espace, et \u00e0 son allure reconnaissable, est superpos\u00e9 un autre, dont l\u2019histoire est connue de l\u2019artiste qui sait surement pourquoi certaines des tomettes sont br\u00fbl\u00e9es. Pour nous, elles ne portent que des traces dont les causes restent myst\u00e9rieuses, illisibles.<\/p>\n

Dans l\u2019espace entre deux tomettes, Luke James a ins\u00e9r\u00e9 deux cartes, une dame de pique et un valet de c\u0153ur, la face de chacune tourn\u00e9e vers l\u2019ext\u00e9rieur. Serr\u00e9es l\u2019une contre l\u2019autre, elles aussi sont en contact, se fr\u00f4lent et se rencontrent. Finalement, cette main qui nous accueille \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de l\u2019exposition, n\u2019est pas le signe d\u2019une revendication d\u2019un travail manuel ou artisanal mais l\u2019expression de ce que cet organe permet (tenir, serrer, toucher, entre autres) et des sensations que ces actions produisent. En effet, les pi\u00e8ces expos\u00e9s par Luke James \u00e0 art3 sont produites par, ou \u00e9voquent le contact. Il s\u2019agit pour l\u2019artiste d\u2019en explorer les diff\u00e9rents registres, du recouvrement au fr\u00f4lement en passant par l\u2019\u00e9treinte et l\u2019enlacement, autant que les gammes de leurs effets, de la douceur \u00e0 la violence.
\nFran\u00e7ois Aubart.<\/p>\n

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Luke James, n\u00e9 en 1990 \u00e0 Dijon, vit et travaille entre Paris et Bruxelles.
\nFormation\u20282018\u2028 Programme de recherche, Center of Contemporary Art, CCA Kitakyushu, Japon\u20282015 \u2028Master, ENSBA, Lyon<\/p>\n

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\nVues de l’exposition, art3. Le chat et la souris<\/em>, 2019. C\u00e9ramique. Home Sweet Home<\/em>, 2019. Tomettes, cartes. Dimensions variables. L\u2019ombre et son oiseau<\/em>, 2012. Tirage num\u00e9rique sur papier mat.<\/p>\n

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\nHome Sweet Home<\/em>, 2019. Tomettes, cartes. Dimensions variables.<\/p>\n

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\nHome Sweet Home<\/em>, 2019. Tomettes, cartes. Dimensions variables. L\u2019ombre et son oiseau<\/em>, 2012. Tirage num\u00e9rique sur papier mat. Photos Phoeb\u00e9 Meyer.<\/p>\n

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L’ombre et son oiseau Exposition 08.02 > 06.04.2019 du mercredi au samedi de 14:00 \u00e0 18:00 Entr\u00e9e libre. Texte de Fran\u00e7ois Aubart. Vues de l’exposition, art3. La nuit je mens, 2019. Plomb, pomme d\u2019amour. Home Sweet Home, 2019. Tomettes, cartes. … Continuer la lecture →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[29,45],"tags":[],"class_list":["post-4737","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-archives-des-expositions","category-exposition-2019"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4737","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4737"}],"version-history":[{"count":24,"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4737\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5425,"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4737\/revisions\/5425"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4737"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4737"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.art-3.org\/art-contemporain\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4737"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}